viernes, 31 de enero de 2014

Kick Out The Jams

Cerramos Enero con sabor agridulce porque a pesar de que se intentó, al día que escribo este post no se ha logrado el paso 1 de un importante operativo que cambiaría mi vida (?) pero lo agridulce es más que nada que esto no va a estar arreglado, al menos en un paso conveniente, para la fecha límite del 4 de Febrero. Creo que cederé ante la presión de terminar fracasando

Quedate con la que no tenga tatuajes en el cuerpo

Mientras me lamento por dentro, sigo escribiendo acá, preparando lo que será la fiesta del Lunes 3 y ya que estamos cerrar el mes de Enero, el cual me dejó muy conforme con la suba de visitas y esperamos que esta tendencia se consolide este año y volvamos a la 30.000 mensuales, como incentivo cerramos este mes a todo trapo con uno de los discos más potentes, crudos y desbocantes de la música. El 1er Debut en vivo de una banda, los MC5 y su mítico "Kick Out The Jams" se hace presente en el blog

Kick Out The Jams: 10
1 - Ramblin' Rose: 10
2 - Kick Out The Jams: 10
3 - Come Together: 10
4 - Rocket Reducer N° 62 (Rama Lama Fa Fa Fa): 10
5 - Borderline: 10
6 - Motor City Is Burning: 10
7 - I Want You Right Now: 10
8 - Starship: 10

Octubre de 1968. Pleno periodo de Psicodélia. El Summer Of Love todavía vivía muy fuerte por California. En Inglaterra estaban empezando a construir un Blues pesadisimo que derivaría en el Hard Rock además de revolucionar la forma de tocar la guitarra pero en la Industrial Detroit, en algún  había un grupo de Jovenes que no les interesaba Vietnam, ni estar tocando 20 horas Jams Lisergicos, solo querían volarte los cesos con guitarras ruidosas, gritos desgarradores y un ritmo desbocado como esos solos filosos que tocaban. Así surgió MC5 que para captar bien su idea musical decidió grabar su 1er disco en un escenario y te volveran loco con 8 canciones tan míticas como influyentes. Todos los temas compuestos por Michael Davis, Wayne  Kramer, Dennis Thompson, Rob Tyner y Fred Smith, excepto donde se indique:

1 - Ramblin' Rose (Burch/Wilkin): Con una arenga de Rob Tyner que haría levantar a un muerto y te emociona a más no poder se inicia este disco. Y cómo si no fuera lo suficiente particular el disco, el tema que abre no lo canta Rob Tyner sino el guitarrista Wayne Kramer con un falsetto enfermizo y desgañitando su guitarra en ese Riff monumental y unos solos viscerales como tocando su guitarra con un cuchillo, la muralla sónica de Thompson, Davis y Sonic Smith más los coros que entran te harán alucinar. Arrasador arranque.

Ficha Técnica
Duración: 4:15
Genero: Garage Rock, Punk Rock
Músicos:
Rob Tyner: Coros
Wayne Kramer: Voz, Guitarra
Fred Smith: Guitarra Rítmica, Coros
Michael Davis: Bajo, Coros
Dennis Thompson: Batería


2 - Kick Out The Jams: "Oh, Well, And Now It's Time to... KICK OUT THE JAMS MOTHERFUCKEEEEEEEEEEEERS YEAH!"  Con esa Grito de Guerra/Declaración de Principios, ROb Tyner hizo entrar a MC5 a la historia grande del Rock y le movió la capocha a bocha de jovenes como Joey Ramone, Joe Strummer, Dave Grohl, Eddie Vedder o Jack White solo por nombrar a algunos de los millones de músicos influenciados por esta canción. Ese Riff desnucador del Sonic Smith y un Rob Tyner dando la interpretación de su vida mientras Davis golpea a su bajo como si de su vida dependiera ello o Thompson machacando su kit mientras Kramer hace un solo fantastico rizando el rizo. Atemporal tema.

Ficha Técnica
Duración: 2:52
Genero: Garage Rock, Punk Rock, Hard Rock.
Músicos:
Rob Tyner: Voz
Wayne Kramer: Guitarra, Coros
Fred Smith: Guitarra Rítmica, Coros
Michael Davis: Bajo, Coros
Dennis Thompson: Batería


3 - Come Together: No es una versión del tema de los Beatles (Que salió después) pero no tiene nada que envidiarla al clásico que canta John Lennon. Una canción intensa, energica con un ritmo y unas guitarras  acechantes mientras Tyner berrea haciendo crecer la intensidad a grito pelado. Temón.

Ficha Técnica
Duración: 4:29
Genero: Garage Rock, Punk Rock
Músicos:
Rob Tyner: Voz
Wayne Kramer: Guitarra, Coros
Fred Smith: Guitarra Rítmica, Coros
Michael Davis: Bajo, Coros
Dennis Thompson: Batería


4 - Rocket Reducer N° 62 (Rama Lama Fa Fa Fa): Un Riff parecido al de "Green River" de Creedence pero pasada de revoluciones. Rob Tyner se desespera al escupir cada estrofa, Kramer mete unos punteos enfermizos mientras Smith, Thompson y Davis hacen una base demoledora del ruido más hermoso del mundo. Un Break con Kramer y Smith punteando a la par (Lo más cercano a una Twin Guitar antes del Hard Rock) y el final pleno de extasis. Joyita.

Ficha Técnica
Duración: 5:41
Genero: Garage Rock, Punk Rock, Hard Rock
Músicos:
Rob Tyner: Voz
Wayne Kramer: Guitarra, Guitarra Rítmica, Coros
Fred Smith: Guitarra, Guitarra Rítmica, Coros
Michael Davis: Bajo, Coros
Dennis Thompson: Batería


5 - Borderline: Otro clásico de este disco. Y la canción más pesada de todo el disco. Con un Riff que daría nacimiento a Ted Nugent, una de las mejores melodías vocales del disco y un Thompson dejando la vida tras la batería. Temazo.

Ficha Técnica
Duración: 2:45
Genero: Garage Rock, Punk Rock, Hard Rock
Músicos:
Rob Tyner: Voz
Wayne Kramer: Guitarra, Coros
Fred Smith: Guitarra Rítmica, Coros
Michael Davis: Bajo, Coros
Dennis Thompson: Batería


6 - Motor City Is Burning (Fred Smith/Al Smith): Llega el Blues con una monumental canción para el deleite de Tyner, Kramer y Smith donde el Cantante de exuberante Afro da una pasional interpretación mientras los guitarristas tienen su momento para brillar por separado y luego por conjunto apoyados en la estoica base rítmica. Alucinante canción.

Ficha Técnica
Duración: 6:04
Genero: Garage Rock, Blues Rock
Músicos:
Rob Tyner: Voz
Wayne Kramer: Guitarra, Guitarra Rítmica Coros
Fred Smith: Guitarra, Guitarra Rítmica, Coros
Michael Davis: Bajo, Coros
Dennis Thompson: Batería


7 - I Want You Right Now (Fretcher/Page): Aquí MC5 borda el Heavy Metal. Un Riff pesado y denso de este cover donde Kramer, Smith, Davis y Thompson casi evocan a Iommi, Bluter y Ward con una canción pesadisima, solos oscuros pero en vez de maquiavelicas letras cantadas por Ozzy o agudos atroces de Gillan imitando neoclásicas guitarras de Blackmore, Tyner saca su mejor lado Blues Plantesco gediendo sexualmente. Monumental.

Ficha Técnica
Duración: 5:41
Genero: Garage Rock, Heavy Metal
Músicos:
Rob Tyner: Voz
Wayne Kramer: Guitarra, Coros
Fred Smith: Guitarra Rítmica, Coros
Michael Davis: Bajo, Coros
Dennis Thompson: Batería


8 - Starship (Davis/Kramer/Smith/Sun Ra/Thompson/Tyner): Última Canción del Disco y donde la banda deja al descubierto su lado más sicodelico con Kramer y Smith intercambiando Feedbacks por 8 minutos mientras Tyner te hace entrar en un viaje con su voz y las caoticas bases ritmicas. Enorme cierre para uno de los disco más influyentes de la historia del Rock

Ficha Técnica
Duración: 8:15
Genero: Garage Rock, Rock Psicodelico
Músicos:
Rob Tyner: Voz
Wayne Kramer: Guitarra, Coros
Fred Smith: Guitarra Rítmica, Coros
Michael Davis: Bajo, Coros
Dennis Thompson: Batería


Ficha Técnica del Album
Nombre: Kick Out The Jams
Duración: 39:52
Genero: Garage Rock, Punk Rock, Hard Rock, Blues Rock, Heavy Metal, Rock Psicodelico
Productor: Jac Holzman y Bruce Botnick
Discografía: Elektra
Fecha de Grabación: 30 y 31 de Octubre de 1968
Salida Al Mercado: Febrero de 1969
Artistas: MC5


Creditos

Rob Tyner - Voz, Coros en "Ramblin' Rose"


Wayne Kramer - Guitarra, Guitarra Rítmica, Voz en "Ramblin' Rose", Coros


Fred "Sonic" Smith - Guitarra Rítmica, Guitarra, Coros


Michael Davis - Bajo, Coros


Dennis Thompson  - Batería

miércoles, 29 de enero de 2014

Emilia Claudeville

Para abrir la sección de Blondie Post del 2014 tenemos una muy bella dama argentina. La  Emilia Claudeville. Arranque gomosos el año, mis estimados.






























Videos










viernes, 24 de enero de 2014

Robert Plant

Enero no se distingue mucho de Diciembre sacando las fiesta y de que todo lo que terminó en ese mes, empieza en este. Por lo demás es bastante parecido. Calor agobiante en ambos, cortes de luz largos y tortuosos, tormentas que parece que se cae el mundo para que luego la humedad te torture lentamente. Si no fuera por ese sensual aparato llamado Aire Acondicionado serían 2 meses horrendos y los peores de mi vida. Pero por suerte gracias a el Aire puedo disfrutar de mis vacaciones en paz.

Y jugarse un Fuchivol en calzones como Dios Manda!

Que sería de este Blog sin Robert Plant? Que sería de mi vida sin Percy? El hombre que inició el Cock Rock, que formó la imagen de como debía ser un frontman de una banda de Rock, el que forjo como se debía cantar una canción de Rock. Es quizás el hombre más influyente del genero junto a Jimi Hendrix y Elvis Presley. Y un tipo que con solo 3 años de carrera ya se había convertido en lo que es, no solo se quedó en los lauros de ser la voz de Led Zeppelin sino que también encaró una carrera solista brillante que analizaremos hoy


La historia arranca en 1980, inmediatamente tras la separación de Led Zeppelin a causa de la muerte de John Bonham. Robert Plant afrontaba la peor época de su vida. Había tenido un accidente que casi le cuesta la vida a el y su mujer Maureen en 1976, tiempo después su hijo Karac fallecía mientras giraba con Led Zeppelin en Estados Unidos, su mejor amigo, Bonzo, moría ahogado en su propio vomito en los ensayos para una nueva gira por USA en 1980 y también perdía a su banda, los gloriosos Led Zeppelin que se estaban hundiendo en las drogas.  Fue dificil querer continuar pero Percy sacó fuerzas y decidió seguir con la música. Tras rechazar una oferta de Black Sabbath y truncarse el proyecto XYZ junto a Jimmy Page, Chris Squiere y Alan White, Robert decide iniciar una carrera en solitario en 1982 aliandosé con el guitarrista Robbie Blunt. Para su 1er disco traería como invitados a Cozy Powell y Phil Collins en la batería. "Pictures At Eleven" de 1982 fue un debut sorprendente porque nadie esperaba a Plant cantando canciones mucho ma´s suaves y comerciales que las que hacía con Led Zeppelin. Folk, Rock, Blues y Pop mezlcados excelentemente y Plant demostrando todo su versatilidad vocal.

Slow Dance


Burning Down One Side


A ver tu, te sabes los Blues que robaba Jimmy? Pues toca algo así y vemos cuantos Baby les puedo meter

No mucho tiempo después y viendo el suceso de su 1er disco Plant saca su 2do disco en 1983 con la ayuda de Blunt y Collins otra vez. "The Principle Of Moments" afianza ese Soft Rock del 1er disco y le da a Plant su 1er gran Hit solista "Big Log".

Big Log


Other Arms



El éxito fue fenomenal para Plant, reviviendo su carrera y haciendo un muy exitoso Tour con la banda con la que grabó ambos discos. Tras ello, Plant se reunió con el productor y guitarrista de Chic, Nile Rodgers (Hombre detrás del exitoso "Let's Dance" de David Bowie) y decidieron hacer un disco de cover como una banda. Para el disco, Plant reunió un All Stars con Jeff Beck y su compañero de Led Zeppelin Jimmy Page y los llamó The Honeydrippers con lo cual sacaron un disco llamado "Vol 1." donde Plant encontró su más grande hit hasta la fecha: "Sea Of Love".

Rockin' At Midnight



Sea Of Love


Percy ligó lo peor en materia moda y estetica de los 80's.

Tras ello, Plant Retorna a su carrera solista y para espantar algunas críticas que lo tildaban de comercial decide ir a su lado más experimental y entusiasta en "Shaken 'N' Stirred" de 1985, su última colaboración con el guitarrista Robbie Blunt y el resto de su banda. A pesar de la experimentación, el disco fue bastante bien en ventas.

Little By Little


Sixies And Sevens



Tras reinar con su carrera solista, Robert Plant afronta a la 1er reunión de Led Zeppelin un mes después en el Live Aid, donde dieron una fea performance junto a Phil Collins en batería con un Jimmy Page (Por entonces en The Firm) en un penoso estado, pifiando mucho y no recordando como arrancar las canciones (Incluso Plant Tuvo que cortarle el solo de "Stairway To Heaven" de lo mal que andaba Jimmy). Tras ello, Plant continuó un exito tour a entradas agotadas y en 1987 dejó su alianza con el guitarrista Robbie Blunt  para juntarse con el tecladista y guitarrista Phil Johnstone, quien curiosamente llevaría a Plant a recuperar su sonido más rockero y Zeppeliano en el disco "Now And Zen" de 1988. Un Disco donde volvió a contar con la ayuda de un Page recuperado y quien trabajaba en su proyecto solista, y que fue un hit absoluto en todo el mundo y Robert Plant alcanzaba la cima del mundo nuevamente.

Tall Cool One


Heaven Knows


Si tenes pelazo como yo y tocas un instrumento, estas adentro


Tras el suceso de Plant, algunos pares se animaron a lo mismo y lograron éxitos como Ian Gillan o Queen pero Percy tuvo un éxito arrollador con giras a estadios a reventar con grandes conciertos tocando canciones de Led Zeppelin (Tras ser convencido por Johnstone) con músicos como Chris Blackwell en batería, Doug Boyle en guitarra y Charlie Jones en Bajo. Tras reunirse una vez más con Led Zeppelin en 1998 apra el show de Atlantic y ya recibiendo la decada de los 90's, Percy saca su disco más rockero hasta la fecha "Manic Nirvana" que volvió a tener mucho éxito.

Hurting Kind (I've Got My Eyes On You)


Nirvana


Tras participar del festival de Knebworth en 1990 (Donde de nuevo se reunió con Page para tocar clásicos de Zeppelin) y tocar en el tributo de su amigo y admirador, Freddie Mercury, Plant cerró su más gloriosa y rockera etapa solista con una especie de "Led Zeppelin III" propio. En 1993, Plant edita "Fate Of Nations" envuelto entre unos muy fuertes rumores de una reunión full time con Led Zeppelin (Basicamente tomada por la vuetla de Plant al Hard Rock y el retorno de Page a la música con su disco "Outrider" y su unión con David Coverdale lo cual sacó a Plant de su inpenetrable decisión de reunirse). El disco fue bastante exitoso nuevamente teniendo varios hits.

29 Palms


Calling To You


Robert "Bilbo" Plant, de la comarca.

Tras una Pseudo escena de celos mediante una pelea mediatica con David Coverdale (Plant lo acusó de copiarlo descararamente y lo llamó David Coverversión), Robert Plant logró que su compañero Jimmy Page vuelva a trabajar con el pero no bajo el nombre de Led Zeppelin (Plant tenía marcadas diferencias con John Paul Jones por entonces) sino como Page&Plant. Tras su 1er gira por Sudamerica con Aerosmith y The Black Crowes, Percy se une a Jimmy para grabar un "Unplugged" para MTV, que también fue excusa para un viaje del duo a marruecos para componer algún nuevo material. El disco titulado "No Quarter: Jimmy Page & Robert Plant Unledded" fue un rotundo éxito para el duo con revisitamientos orientales a los clásicos de Zeppelin, interpretaciones de sus clásicos acústicos y 4 nuevas canciones compuestas para el proyecto.

The Truth Explodes (Yallah)


Wonderful One


Mira, allá va Jonsie, manejando un Peugot 504 *risas*

Debido al gran éxito conseguido, y potenciados con la entrada de Led Zeppelin al Rock And Roll Hall Of Fame, Page y Plant deciden recorrer el mundo junto a una orquesta tocando canciones de Led Zeppelin durante los siguientes 4 años. El éxito fue monumental y por lo tanto, el duo decidió grabar un disco entero. La banda contó con los músicos de Plant que usaron para girar y para el Unledded, el bajista Charlie Jones y el brillante baterista Michael Lee. El resultado fue "Walking Into Clarksdale" y no fue el esperado, más allá del entusiasmo y buena forma de Percy y Jimmy más los aportes de Jones y Lee, la producción arruinó gran parte del sonido del disco y no lo hace sonar fresco como los lanzamientos de Deep Purple de esa fecha. Un buen disco pero del que se esperaba una obra maestra.

Walking Into Clarksdale


Burning Up


Jimmy: Por favor,  Robert, no tienes más 20 años para andar poniendo poses sexies
Asistente: Sr Plant, 9 muchachas lo esperan a la salida.
Jimmy: ¡¡¡¿Cómo?!!!

Tras el correspondiente tour, Jimmy y Percy tomaron diferentes caminos, Mientras Page se fue a girar con los Black Crowes, Plant se fue a girar con la banda folk Priory Of Brion hasta el año 2001. Tras ello, Plant decide rearmar su carrera solista y forma una nueva banda llamada The Strange Sensation con la que debutó grabando un disco de covers de Blues y Folk alternando canciones propias. "Dreamland" es un fenomenal disco con gran aporte de los nuevos músicos, entre los que se encontraban su fiel ladero y actual yerno, Charlie Jones en el bajo, Clive Deamer en batería, John Baggott en teclados y Porl Thompson y Justin Adams en guitarras. Gran trabajo.

Hey Joe


Las Time I Saw Her


Así me gusta, nadie se crea tener mejor pelazo que yo.

Plant lograba reinventarse nuevamente en el nuevo milenio con su nueva banda y viendo el éxito de su anterior disco buscó reafirmarlo con un material de todo material nuevo. El resultado fue "Mighty ReArranger" de 2005 es el MEJOR Disco que Robert Plant haya grabado en otro lugar que no sea Led Zeppelin, superando incluso sus discos solistas de los 90's y 80's, y hasta su colaboración con Page. Es lo más cercano a Led Zeppelin que se pudo escuchar post disolución de la banda junto al Coverdale-Page. Un disco donde mezcla Hard Rock, Folk Rock, Blues Rock con ritmos Africanos y sonidos orientales. Brillante Masterpiece.

Tin Pan Valley


Shine It All Around


Tras un gran tour (donde revisitó muchas canciones de Led Zeppelin con música africana y oriental) Plant dejó la banda y se reunió con las cantante de Blue-Grass Alison Krauss para grabar un disco de covers de Country y Folk. A pesar de la peculiar dupla, el resultado en "Raising Hand" de 2007 fue brillante. Un trabajo delicado, seductor y distinto a todo lo que haya hecho Percy en su carrera. Un trabajo tan brillante que le valió un Grammy.

Rich Woman


Please Read The Letter


Que tal si te presto mi Zeppelin para que lo uses de Fiddle en aquel hotel de enfrente?

A fines del 2007, Plant vuelve a reunirse par aun show de Led Zeppelin con Page, Jones y Jason Bonham que fue mucho muy exitoso y renovó los rumores de Tour y Reunión, lo cual Plant desestimó hasta 2010 al menos. Antes de que le pregunten, Plant ya ocupó el 2010 con un nuevo proyecto con una nueva banda llamada Band Of Joy (llamada así en homenaje a la banda que integraba con John Bonham antes de Led Zeppelin) donde Plant siguió reforzando su costado Folk/Country pero aquí lo mezclo con las influencias Africanas que arrastra desde principios desde los 00's.

Angel Dance


You Can't Buy My Love


Percy con Paulie, el cuñado de Rocky y una corista a la cual la dejó entrar por no usar corpiño.

Tras girar con Band Of Joy, Percy forma una nueva banda llamada "The Sensacional Space Shifter" con mayoría de miembros de los Strange Sensations pero aquí decididamente orientados a revisitar su trabajo con música africana y acústicas. Actualmente, Plant se encuentra grabando un disco con esta banda que saldría este año. Mientras tanto, El cantante sigue coqueteando con una vuelta de Led Zeppelin con el anuncio de remasters con temas ineditos pero por ahora no parece nada muy posible...

Pasan los años, las bandas, los sonidos y Percy sigue ahí, firme con su melena y sus pantalones ajustados




Discografía
1982 - Pictures At Eleven
1983 - The Principle Of Moments
1984 - The Honeydrippers: Vol. 1*
1985 - Shaken 'N' Stirred
1988 - Now And Zen
1990 - Manic Nirvana
1993 - Fate Of Nations
1998 - Walking Into Clarksdale**
2002 - Dreamland***
2005 - Mighty ReArrange***
2007 - Raising Sand****
2010 - Band Of Joy*****

En Vivo
1990 - Live At Knebworth 1990
1993 - Unplugged
1994 - No Quarter: Jimmy Page & Robert Plant Unledded**
2006 - Soundstage: Robert Plant & The Strange Sensation***
2012 - Robert Plant & The Band Of Joy Live Form The Artist's Den****
2012 - Live On Stage******

Recopilaciones
2003 - Sixty Six To Timbuktu
2006 - Nine Lives
*Editado bajo el nombre de "The Honeydripper
**Editado bajo el nombre de "Page & Plant"
***Editado bajo el nombre de "Robert Plant & The Strange Sensation"
****Editado bajo el nombre de "Robert Plant & Alison Krauss"
*****Editado  bajo el nombre de "Robert Plant & The Band Of Joy"
******Editado bajo el nombre de "Robert Plant & The Sensational Space Shifters"

martes, 21 de enero de 2014

Grandes Canciones De La Historia - Capitulo 33: Champagne Supernova (Oasis)

Arrancamos un nuevo Año y este 2014 ya trae novedades musicales. Pocas pero ya las hay. Así que dejemos

Estaba durmiendo porque tuve fiesta ayer pero igual les cuento lo que hubo hasta la fecha

Lo que más fuerte ha sonado en este Enero han sido los muchachos de Adrenaline Mob, que a pesar de la ida de Mike Portnoy continuando adelante y han sacado 3 adelantos de su 2do disco "Men Of Honor" que saldrá a mediados de Febrero. Los 3 cortes: "Mob Is Back", "Feel The Adrenaline" y "Come On, Get Up" son una buenas dosis de Heavy Metal típico con una gran actuación de Russell Allen con esa mezcla más que extraña entre El Chris Cornell más Agudo,  El Phil Anselmo más Gutural y el Ronnie James Dio más melódico y del guitarrista Mike Orlando. Así que esperamos su trabajo con Ansias como uno de los mejores de este año.

Te vamos a dejar durmiendo con los peces.

Con varios platos fuertes para Febrero, seguimos el post e inauguramos nuestra sección de grandes temas de la historia con este temazo de Oasis, "Champagne Supernova"



Escrita por Noel Gallagher por 1995, la canción es una épica Psicodelica donde Oasis trae de invitado al gran Paul Weller como guitarrista aunque el propio Noel es el que hace a la épica con un solo de guitarra de antología, de lo mejor de la decada de los 90s. Es la canción que cierra el disco más aclamado de la banda "(What's The Story?) Morning Glory" y considerada la mejor canción de la banda de los Gallagher. Hoy en día, Champagne Supernova se ha convertido en un himno para una generación que se crió con el BritPop y también fue la última canción que interpretó Oasis en vivo en su historia (Por ahora). La canción se divide en Intro, 1ra Parte, 2da Parte, 1er Puente, 3ra Parte, Solo de Guitarra, 2do Puente, 4ta Parte y Outro.

Intro (0:00 - 0:31)
Una intro tranquila, con Guitarra Acústica, una key-flute cortesía de Bonehead y los suaves arpegios eléctricos de Paul Weller crean un clima hipnótico que anticipa la llegada de Liam que abre la...

1ra Parte (0:31 - 1:23)
Liam entona suavemente y pregunta cuánta gente especial cambia, cuántas vidas estan siendo vividas de forma extraña, donde estaban mientras estabamos re locos. Tras eso, nos dice un día lo encontraran, atrapado abajo de un tobogán en una Supernova de Champagne en el cielo. Tras eso entra White en la batería e inicia la...

2da Parte (1:23 - 2:57)
Ahora Liam nos dice que se levanta al amanecer y le pregunta a ella porque un soñador sueña que ella nunca muere y le dice que se seque esas lagrimas ahora de los ojo. Camina lentamente al Hall, pero rápidamente como una bala del caño, retruca y pregunta donde estabas cuando estabamos re locos? Tras ello, llega el estribillo con la entrada de las eléctricas de Noel y Bonehead para crear un cliaz mayor que explota del todo en el 2do estribillo o puente donde Paul saca ruidosos Licks y  Liam dice que la gente cree que se puede escapar de verano, pero que vos y yo, que vivimos y morimos, y el mundo sigue girando sin que sepamos el porqué. Tras ello, la calma del...

1er Puente (2:57 - 3:17)
El Puente vuelve a traer calma y un Riff hipnótico de Noel y Paul Weller en las eléctricas que derivan en el retorno de Liam y la...

3ra Parte (3:17 - 4:34)
Liam repite lo dicho en la 1ra Parte pero le añade el estribillo con intensidad de la 2da, con Paul metiendo Licks furiosos y el pico de Intensidad que deriva en el...

Solo de Guitarra (4:34 - 5:44)
En el Solo Paul lo arranca con los punteos distorsionados pero le deja servida la pista para un Noel Gallagher orgásmico sacando el mejor solo de su joven carrera por entonces donde le pone toda la intensidad a su soleo que alcanza el punto culmine de la canción, y baja devuelta para que Paul retome su punteo distorsionado y desemboque en el...

2do Puente (5:44 - 5:57)
Vuelve el Riff del Puente Anterior para conectarlo con el retorno de Liam y la llegada de la...

4ta Parte (5:57 - 6:37)
Liam repite la 1er estrofa y se queda repitiendo "We Were Getting High" en fade out hasta desembocar en el...

Outro (6:37 - 7:27)
El Outro vuelve a la intro Inicial pero con el agregado de pequeños tambores cortesía de White dando como un cierre cíclico a la canción

Letra
La letra es basicamente cosa de palabras de rimas y efectos Psicodelicos, no tiene un significado en particular.

How Many Special People Change
How Many Lives Are Living Strange
Where Were You While We Were Getting High?
Slowly Walking Down The Hall
Faster Than A Cannon Ball
Where Were You While We Were Getting High?

Some Day You Will Find Me
Caught Beneath The Landslide
In A Champagne Supernova In The Sky
Some Day You Will Find Me
Caught Beneath The Landslide
In A Champagne Supernova
A Champagne Supernova In The Sky 

Wake Up The Dawn And Ask Her Why
A Dreamer Dreams She Never Dies
Wipe That Tear Away Now From Your Eye
Slowly Walking Down The Hall
Faster Than A Cannon Ball
Where Were You While We Were Getting High?


Some Day You Will Find Me
Caught Beneath The Landslide
In A Champagne Supernova In The Sky
Some Day You Will Find Me
Caught Beneath The Landslide
In A Champagne Supernova
A Champagne Supernova 

Cos People Believe That They´re
Gonna Get Away For The Summer
But You And I, We Live And Die
The World´s Still Spinning Round
We Don´t Know Why
Why, Why, Why, Why 

How Many Special People Change
How Many Lives Are Living Strange
Where Were You While We Were Getting High?
Slowly Walking Down The Hall
Faster Than A Cannon Ball
Where Were You While We Were Getting High? 

Some Day You Will Find Me
Caught Beneath The Landslide
In A Champagne Supernova In The Sky
Some Day You Will Find Me
Caught Beneath The Landslide
In A Champagne Supernova
A Champagne Supernova 

Cos People Believe That They´re
Gonna Get Away For The Summer
But You And I, We Live And Die
The World´s Still Spinning Round
We Don´t Know Why
Why, Why, Why, Why 

How Many Special People Change
How Many Lives Are Living Strange
Where Were You While We Were Getting High?
We Were Getting High?
We Were Getting High?
We Were Getting High?
We Were Getting High? 

En Español

Cuánta Gente Especial Cambia
Cuántas Vidas Se Viven En Forma Extraña
Dónde Estabas Mientras Estábamos Elevándonos?
Lentamente Caminando Por El Pasadizo
Mas Rápido Que Una Bala De Cañón
Dónde Estabas Mientras Estábamos Elevándonos? 
Algún Día Me Encontrarás
Capturado Debajo Del Derrumbe
En Una Supernova Color Champagne En El Cielo
Algún Día Me Encontrarás
Capturado Debajo Del Derrumbe
En Una Supernova Color Champagne
Una Supernova Color Champagne En El Cielo


Despierto Al Alba Y Le Pregunto Por Qué
Un Soñador Sueña Que Ella Nunca Muere
Quita Esa Lágrima De Tu Ojo Ahora
Lentamente Caminando Por El Pasadizo
Mas Rápido Que Una Bala De Cañón
Dónde Estabas Mientras Estábamos Elevándonos? 

Algún Día Me Encontrarás
Capturado Debajo Del Derrumbe
En Una Supernova Color Champagne En El Cielo
Algún Día Me Encontrarás
Capturado Debajo Del Derrumbe
En Una Supernova Color Champagne
Una Supernova Color Champagne


Pues La Gente Cree Que
Van A Irse Para El Verano
Pero TÚ Y Yo, Vivimos Y Morimos
El Mundo Sigue Dando Vueltas
No Sabemos Por Qué
Por Qué, Por Qué, Por Qué, Por Qué

Cuánta Gente Especial Cambia
Cuántas Vidas Se Viven En Forma Extraña
Dánde Estabas Mientras Estábamos Elevándonos?
Lentamente Caminando Por El Pasadizo
Mas Rápido Que Una Bala De Cañón
Dónde Estabas Mientras Estábamos Elevándonos? 

Algún Día Me Encontrarás
Capturado Debajo Del Derrumbe
En Una Supernova Color Champagne En El Cielo
Algún Día Me Encontrarás
Capturado Debajo Del Derrumbe
En Una Supernova Color Champagne
Una Supernova Color Champagne


Pues La Gente Cree Que
Van A Irse Para El Verano
Pero TÚ Y Yo, Vivimos Y Morimos
El Mundo Sigue Dando Vueltas
No Sabemos Por Qué
Por Qué, Por Qué, Por Qué, Por Qué 

Cuánta Gente Especial Cambia
Cuántas Vidas Se Viven En Forma Extraña
Dónde Estabas Mientras Estábamos Elevándonos?
Estábamos Elevándonos?
Estábamos Elevándonos?
Estábamos Elevándonos?
Estábamos Elevándonos?

En Vivo
En palabras de Noel, Champagne Supernova ha sido la única canción que ha sido tocada cada noche desde su composición por la banda. A menudo como numero de Cierre o ante última canción. La canción a menudo se extendía ya que Noel Gallagher improvisaba un solo de 4 o 5 minutos. Al día de la fecha, fue la última canción de Oasis interpretada por la banda.

Live Earl's Court 1995


Live Knewborth 1996



Live Tokyo 1996


Live Maine Road 1996



Live MTV Awards 1996


Live Manchester 1997


Live Wembley 2000


Live Rock In Rio 2001


Live Glastonbury 2004



Live Wembley 2008


Live Argentina 2009



Video
El Video muestra a la banda en una habitación, intercalando imágenes psicodélicas para hacer más hincapié en las letras.


Ficha Técnica
Nombre: Champagne Supernova
Duración: 7:27
Genero: BritPop, Rock Psicodelico, Hard Rock
Productor: Owen Morris
Discografía: Creation
Fecha de Grabación: 1995
Salida Al Mercado: 13/5/96
Músicos:
Liam Gallagher - Voz, Coros
Noel Gallagher - Guitarra, Guitarra Acústica, Coros
Paul Weller - Guitarra, Coros
Paul "Bonehead" Arthurs - Guitarra Rítmica, Melódica
Paul "Guigsy" McGuigan - Bajo
Alan White - Batería, Percusiones